Надежда Ивановна Андреева родилась в Самаре, в семье авиаконструктора. Ее отец, сам не чуждый художеству, поддерживал увлечение дочери рисованием. А преподаватель кружка рисования, заронивший в душу девочки желание профессионально заниматься искусством, был выпускником Пензенского художественного училища им. К. А. Савицкого. Именно туда, на живописное отделение, Надежда Андреева и поступила в 1962 г. Уже в училище Н. Андреева проявляет серьезный интерес к графике, а ее диплом был напрямую связан с книгой – иллюстрации и художественное оформление к рассказу А. Куприна «Олеся».

В 1968 г. Н. Андреева приезжает в Петербург, и в течение четырех лет в качестве вольнослушателя занимается в мастерской книжной графики Академии художеств. Процесс обучения в академических стенах завершился выполнением проекта художественного оформления сказки Е. Шварца «Тень» (цветная линогравюра), ставшего несомненной удачей молодой художницы.

С начала 70-х годов графика Надежды Андреевой стала появляться на выставках молодежной секции ЛОСХ. Одной из первых была показана серия цветных линогравюр «Праздник Победы» (1973). Техника цветной линогравюры – одна из самых любимых и наиболее часто используемых художницей, виртуозно владеющей также и другими графическими техниками: литографией и офортом, цинкографией и ксилографией.

В 1974 г. Н. Андреева создает серию интерьеров «Мойка,12», вскоре приобретенную Всероссийским музеем А. С. Пушкина, и серию пушкинских портретов, ныне находящихся в собрании Пушкиногорского музея-заповедника (обе серии – цв. линогравюра). В том же году появился проект небольшой книжки «Осень» – иллюстрированного издания одного стихотворения Пушкина.

Каждое лето Н. Андреева ездила в родные края. Результатом этих поездок стала серия «Вечера на Волге». С изменениями во внешнем и внутреннем облике подрастающего ребенка связана серия «Моя дочь», материнскими впечатлениями навеяна и серия «Школьные годы», состоящая из пейзажей с детскими фигурками.

Во конце 70-х и в 80-х гг. Н. Андреева много работала для графического комбината, выполняя композиции на темы детских сказок в технике цветной литографии и линогравюры. В 1980 г. Надежда Андреева вступает в Союз художников. Пройдя прекрасную школу книжной графики, она создала несколько циклов иллюстраций, но, к сожалению, ее незаурядный талант оказался совершенно не задействован издателями.

Художница любит длительную работу с избранной темой. Ее радостное творчество тяготеет к яркой праздничности народного искусства, но с равным интересом она выполняет архитектурные пейзажи в строгой академической манере. Например, в 90-е гг. художница создает серии пейзажей – петербургских (черно-белая линогравюра) и святогорских (ксилография). В последнем десятилетии ушедшего века Н. Андреева пережила период серьезного увлечения музыкой. Результатом стал навеянный музыкой Вивальди великолепный цикл «Времена года» – проект нотного сборника, выполненного в технике шелкографии. Он состоит из четырех складывающихся триптихов, каждый из которых снабжен титульным листом.

В 1992 г. художница выполняет серию декоративных линогравюр («Бабочка», «Птицелов», «Дождик», «Ночь», «Елочка», «Снежинка»), ставших проектами будущих кукол. Нарядные куклы, сшитые Н. Андреевой по эксклюзивной авторской технологии, радуют зрительский глаз, создавая ощущение праздника.

С 1998 г. Надежда Андреева – участник художественной группы «Тихие», более того, душа этой группы. Ее произведения всегда оживляют экспозицию групповых выставок, придавая теплую ноту их звучанию. Именно сшитая художницей кукла – лоскутный цыпленок – стала талисманом объединения, а на Второй выставке группы, названной «Десять+», каждому из «Тихих» и их ближайшего окружения был подарен персональный цыпленок из теста, испеченный Н. Андреевой.

Творческие возможности Н. Андреевой не ограничиваются эстампной графикой и куклами. Она преподает в детской художественной школе, пишет маслом, выполняет декоративные текстильные панно и маски из папье-маше, создает графические листы, используя акварель или смешанную технику. Хочется верить, что необыкновенно праздничное, нестандартное дарование художницы найдет применение и в книжной графике.