21 января в музее Анны Ахматовой состоялась презентация книги Л. Н. Гумилева «"Дар слов мне был обещан от природы". Полное собрание художественного творческого наследия», выпущенной петербургским издательством «Росток» в конце 2004 года. Книга вышла в серии «Неизвестный XX век». Вели вечер директор Музея Н. И. Попова и директор издательства «Росток» Л. И. Чикарова. Мало кто знает, что выдающийся историк и этнолог Лев Николаевич Гумилев (1912–1992) писал стихи, поэмы, драмы, рассказы и сказки. Впрочем, он вовсе не стремился публиковать свои художественные тексты. Многое он даже не записывал, а хранил в памяти. Автографы его стихов редки, отдельные тексты утеряны вовсе. Лишь в последние годы Гумилев стал, наконец, собирать и систематизировать свои стихи. С другой стороны, владение пером ему пригодилось в конце 50-х, когда он был освобожден из заключения и стал зарабатывать на жизнь переводами с восточных языков. По свидетельству переводчицы Инны Прохоровой, Лев Гумилев, прежде всего, был поэтом, жил стихом, однако стихов своих практически не читал; правда его научных книг — это правда поэтическая. Составители сборника М. Г. Козырева и В. Н. Воронович отметили, что изучение наследия Л. Н. Гумилева продолжается. А. И. Михайлов, В. Попов и др. поделились воспоминаниями о герое вечера, а М. Г. Козырева прочла его стихи. (Ольга Логош)
22 января авторы журнала литературного самиздата «АКТ» читали стихи на выставке «Петербург-2005» в «Манеже». 30 января в галерее «Кино-Фот-703» состоялась презентация шестнадцатого выпуска журнала. Редактор журнала Тамара Буковская подчеркнула, что выпуск посвящен художнику, поэту и музыканту Алексею Хвостенко. В состав журнала вошли стихи и последнее интервью Хвостенко, а также материалы о нем. В преамбуле к номеру Буковская с воодушевлением отметила: «Литературная жизнь в обеих столицах и за их пределами становится все менее ориентированной на традиционные толстые журналы, существующие с благословения традиционных структур или официальных доноров. Своекоштные издания, публикующие живые тексты достойных авторов, появляются в Москве, Петербурге, Нью-Йорке…». В новом номере «АКТа» представлен круг авторов независимых литературных журналов «Зинзивер» (Петербург), «Футурум-АРТ» (Москва) и «Магазинник» (Нью-Йорк). Во время вечера авторы самого «АКТа» читали новые стихи и потягивали «Изабеллу». (Ольга Логош)
22 января в клубе «Платформа» состоялась презентация новинок московского «Нового издательства». Издательство выпускает научную и гуманитарную литературу в шести сериях: «Новая история» (книги о современной России), «Новые границы» (о феномене империи), «А» (антропология), документальная проза, серия о российском либерализме и о творчестве Мейерхольда. Плодом сотрудничества издательства с петербургским Европейским университетом стала монография Николая Вахтина, Евгения Головко и Петера Швайцера «Русские старожилы Сибири» (М.: Новое издательство, 2004). Этнолог Илья Утехин высказал надежду, что в ней «за таблицами, схемами и учеными рассуждениями читатели смогут увидеть занимательный сюжет». Затем поэт Михаил Айзенберг представил свой сборник статей «Оправданное присутствие» (М.: Baltrus, Новое издательство, 2005). По словам автора, его статьи, эссе, рецензии — это продолжение стиховой работы во время пауз между стихами, шлейф стихов. В точных, емких, до предела насыщенных текстах Михаил Айзенберг размышляет о новом состоянии поэтического сознания: «Суть в том, что новая поэзия строит себя на другом основании: в ее основе не полная уверенность, а преодоленное сомнение. Да в чем же? Всего лишь в возможности собственного существования». (Ольга Логош)
22 января в «Zoom`е» выступал Александр Ильянен, творчество которого вызывает споры, не могущие утихнуть вот уже лет 10–12: что же пишет Алекс — стихи или прозу? Ведущий вечера А. Мирзаев предложил почтеннейшей публике не ломать над этим голову и напомнил о Елене Гуро, «матери русского авангарда», одном из лучших поэтов ХХ века. Что она писала — стихи или прозу? «Да какая разница!» — ответил на этот сугубо риторический вопрос Алекс и приступил к чтению стихов из нового романа, существующего пока лишь в одном экземпляре, любовно напечатанном на разноцветных листках и переплетенном им самим. Публика была в восторге. (Антон Компотов)
23 января в Манеже в рамках общегородской выставки «Весь Петербург» прошло выступление петербургских фундаменталистов «Незримая Империя» с презентацией одноименного сборника актуальных романов, вышедшего в издательстве «Амфора» (авторы — Александр Секацкий, Наль Подольский, Владимир Рекшан, составление и предисловие — Павел Крусанов). На выступлении прозвучали Двенадцать тезисов Н. Подольского, полторы песни В. Рекшана, посвященные «воинам блеска» П. Крусанову и А. Секацкому, а также следующие выступления: доклад А. Секацкого, доклад П. Крусанова, свободный комментарий Т. Москвиной, лирическое отступление С. Носова и призыв П. Крусанова и С. Коровина участвовать в акции «Прощание с небесной сайрой» (обоснование: теряя острова Курильской гряды, мы теряем сайру, которая в промышленных масштабах ловится лишь близ острова Шикотан — если кому-то сложно представить трагедию потери каменной глыбы в океане, то потерю сайры, которая достанется японцам, каждый может ощутить на себе). Желающим предлагалось отведать сайры Шикотанского рыбзавода (съедено 26 банок). (И. В.)
27 января в музее Анны Ахматовой состоялся вечер памяти Иосифа Бродского. Ведущий Яков Гордин наметил тему вечера: Бродский в контексте культуры. Соредактор «Звезды» Андрей Арьев сразу же подчеркнул, что о поэте написаны уже десятки тысяч текстов, даже перечесть все невозможно. В свою очередь, Арьев сравнил стихи о Рождестве Иосифа Бродского и Олега Охапкина, выявив совпадения и заимствования. Елена Чижова нашла общее между прозой Бродского и стихами такого далекого от него поэта, как Александр Галич. Если в стихах Бродский сочетал эстетические поиски с метафизическими, то в прозе у него возникает третье измерение — этическое, что сближает его с моралистом Галичем. Яков Гордин прочел неопубликованное стихотворение «Ручей», обратив внимание на мотив утопической страны в творчестве поэта — противовеса смерти.
По словам Гордина, десятки стихов Бродского не вошли ни в одно собрание сочинений. Дело в том, что автор сам категорически запретил печатать тексты, не опубликованные им самим. Теперь его волю свято соблюдает американская распорядительница наследства Бродского. Хотя одна часть архива хранится в США, а другая — в Петербурге, в отделе рукописей Российской Национальной библиотеки, однако большая часть наследия поэта закрыта для исследователей. Так, засекречены биографические документы, письма, записные книжки и т. п. Вечер завершился анимационно-игровым фильмом Андрея Хржановского «Полтора кота». Если в его давнишних картинах оживают рисунки Пушкина, то в новой ленте действуют персонажи рисунков Бродского, прежде всего коты. (Ольга Логош)
29 января в «Zoom`е» состоялся вечер Валерия Земских. Особых неожиданностей вечер не принес, если не считать того, что — для тех, кто не был на самых последних чтениях Валерия, — явилось приятным сюрпризом. Дело в том, что поэт, всю жизнь читавший довольно глухо и «по бумажке», последние месяцы стал выучивать свои стихи и читать их наизусть. Удивительно, что при этом они стали звучать в два раза громче. Проартикулированы были и «громкие стихи» из последней изданной книги «9/6», и из новой, еще не опубликованной, ждущей своего звездного часа… (Антон Компотов)
3 февраля Российская Национальная библиотека принимала в своих стенах русского австралийца, мецената, фотографа, автора воспоминаний Сигизмунда Дичбалиса.
Жизнь Дичбалиса — это удивительная история удивительного человека. Сейчас ему 83 года, но он полон сил и новых идей. Покинув Россию еще в годы войны, Дичбалис не терял надежды вернуться на родину, но смог сделать это только в 90-е годы.
В 1995 г. вышла его первая книга воспоминаний «Детство. Отрочество. Юность. Не по Льву Толстому», а в 2003 г. — вторая, уже более полная, — «Зигзаги судьбы». Дичбалис издает эти книги своим собственными силами, а все вырученные от продажи средства направляет ветеранам Великой Отечественной войны, друзьям и товарищам. (Мария Макарова)
4 февраля в Центре современной литературы и книги состоялся вечер поэтессы Ксении Дьяконовой. На счету девятнадцатилетней поэтессы — сборник стихов «Моя жизнь без меня» (СПб., 2003), публикации в «Звезде» и «Неве».
Ксения пишет стихи в традиционной манере, в них чувствуется основательное знание французской, испанской, каталонской поэзии. Особенно привлекательна непринужденность, внутренняя свобода автора:
Для меня прохожие все — жрецы,
и в ближайшем баре ворота Рима.
Я беру фантазию под уздцы,
и к еще невысказанному счастью
моя жизнь и память подходят мастью.
Во время вечера поэтесса прочла новые стихи, которые были приняты публикой с большим энтузиазмом. Александр Кушнер признался, что Ксения оправдала все его надежды и сегодня является лучшим поэтом в своем поколении. (Ольга Логош)
5 февраля, «Zoom». Выступление Аркадия Драгомощенко заставило замолчать (во всех возможных смыслах) самых критически настроенных слушателей. Того, чего опасался Аркадий, не произошло: не было слышно звяканья в залах ни ложки, ни вилки. Все слушали, затаив дыхание — и творения прежних лет, и стихи из новой книги «На берегах исключенной реки», которая вот-вот должна выйти в московском издательстве «О.Г.И.». Исполнение стихотворений перемежалось ответами на вопросы об отношении автора к современной литературе, романтизму и проч. Обычные «милые глупости» наивных слушателей, на которые мудрые пииты не обижаются. (Антон Компотов)
Второй год Институт соитологии празднует 9 февраля День соитолога, отмечая очередную годовщину введения термина «соитолог» и «соитология» в обиход (для справки: термины были введены генеральным директором Института соитологии, писателем Неониллой Самухиной 9 февраля 2001 года). В этот раз в День соитолога прошли первые Соитологические чтения.
Писатель Игорь Куберский прочел свои стихи, посвященные эротическому отношению к Книге. Илья Штемлер выступил с разбором прозы Игоря Куберского, трехтомник которого издал Институт соитологии в 2004 году. Отметив высочайшее литературное мастерство автора при отображении чувственных отношений мужчины и женщины, Илья Петрович также высказал удовлетворение издательской программой института, выпустившего за первый год своего существования ряд интересных и ярких книг, из которых нельзя не отметить подарочное издание «Декамерона» и серию «Интимная жизнь монархов». А альбом Неониллы Самухиной «Камасутра для офиса» вызвал не только журналистский бум по всему миру, но и спровоцировал проведение ряда исследований в Англии и США. (Н. С.)
10 февраля в музее А. Ахматовой прошел вечер памяти Льва Друскина. Собрала друзей и поклонников важная для всех дата, которая немного опередила встречу. Это 84-я годовщина со дня рождения поэта. Говорили прежде всего о щедром, отважном, добром человеке. Каждый из выступавших вспоминал своего Л. Друскина. Много рассказывали о нем, вошедшем в агитбригаду во время войны. Наставником и критиком стал он для А. Кушнера и Г. Гампер. В эмиграции его знал К. Азадовский, передавший мысли, чувства, разговоры тех лет. А стихи, читавшиеся в течение вечера, сказали все за своего автора и без комментариев. В то, современное поэту время слушателей погрузили творения А. Галича, Б. Окуджавы. Не остались забытыми и его любимые песни, например, «Флибустьеры». Зал оказался переполнен: мест сначала даже не хватило. Встреча затянулась. Это хорошо подтверждает, что для стихов Л. Друскина начинается новая жизнь. Такой вывод и сделали собравшиеся, решив не откладывать с организацией следующего вечера. (Анна Ярыгина)
11 февраля в Центре современной литературы и книги с традиционным успехом прошел творческий вечер петербургской поэтессы Нины Савушкиной. Рассказывать о Савушкиной довольно сложно — все время срываешься на цитирование ее стихов. (Впрочем, ее страшилки и «ниники» давно и широко известны, не первый год плавают в Интернете, утратив авторство.) Посему привлеку Вадима Пугача, написавшего о Савушкиной ряд статей: «Очень узкий круг любителей поэзии мог бы сказать, кто такая Нина Савушкина. Не заметить два маленьких сборничка, изданных смехотворными тиражами, и несколько журнальных подборок, не попасть на один-два раза в год случающиеся выступления, на которых присутствует по нескольку десятков человек, так же легко, как пройти мимо любого значительного явления культуры, если о нем не трещат ежедневно средства массовой информации... Нина Савушкина не замечена в общественно значимых скандалах, она не делает рискованных политических заявлений, хотя в силу профессии (стенографистки, а не поэта) ей зачастую приходится сидеть с политиками за одним столом. Смешно сказать, но даже коллеги, принимавшие ее в Союз писателей, кажется, не все поняли действительный масштаб ее таланта».
Приведенный отрывок — начало предисловия к книге стихов Савушкиной «Прощание с февралем», которая вот-вот выйдет в свет. Частично книга была представлена на вечере, наряду с шуточными стихами из материалов «Пенсил-клуба». Можно добавить, что Савушкина посещала ЛИТО Вячеслава Лейкина с тринадцати лет. Хотя прошедшее время ни при чем: она ходит в ЛИТО, иногда собирающееся в Центре современной литературы, до сих пор. Что еще добавить? Остается лишь цитировать: «Пусть в синяках от жизненных ударов, // Уверена, что вся я не умру — // Как Франкенштейн, сложусь из мемуаров // Моих собу... собратьев по перу». (Т. А.)
12 февраля чтения Александра Скидана собрали в «чилл-ауте» «Zoom`а» (маленьком зале, где обычно проходят выступления) человек 50, сидевших друг у друга буквально на головах. Оказалось, что весьма непростой, рассчитанной на искушенного читателя поэзии Скидана «все возрасты покорны». На стульях, подушках, на полу сидели-стояли-лежали любители стихов от 4–5 до 65–70 лет. Представлены были все возрастные категории. Никто из внимательно внимавших поэзии и автокомментариям к стихам не ушел, пока Саша не «дошел до самой сути» постмодернизма, покуда не объяснил, чем постмодернизм (профанный) отличается от подлинного (сакрального). Остается только пожалеть тех, кто не был в этот вечер в «Zoom`е»: они этого не узнают никогда… (Антон Компотов)
12 февраля в «Платформе» эссе из своего нового сборника «Погоня за шляпой и другие тексты» читал Лев Рубинштейн. Собственно, на этом можно и закончить сообщение. Кто знает Рубинштейна, кто покупал сначала «Итоги», потом «Еженедельный журнал», где печатались его замечательные короткие новеллы, и кто теперь не покупает прессу в Питере (потому что Рубинштейн пишет в московский журнал «Большой город»), тот поймет без слов. А поняв, затоскует, что не слышал сам глуховатый, обманчиво невыразительный голос, рассказывающий о «значимых мелочах» — о бороде и бельевых метках, дырявых гамаках и кафеле… о чем угодно! Потому что Лев Рубинштейн делает интересным все, на что упадет его меланхоличный, ностальгический, ироничный и такой внимательный взгляд. Мне кажется, Рубинштейн мог бы, комментируя, пересказывать содержание каталога икеевских товаров — и аудитория смеялась бы и плакала одновременно, пораженная открывшимся ей тайным смыслом простых вещей. Не удивительно, что на предложение задавать вопросы публика в «Платформе» сначала почтительно и восхищенно промолчала, а затем потребовала прочитать еще что-нибудь — на «бис». Вот только где ж книжку теперь купить? В «Платформе» ею не торговали… (Ю. З.)
Церемония вручения премии имени драматурга и поэта Александра Володина. прошла 14 февраля на вечере памяти мастера в Концертном зале у Финляндского вокзала. Этой общественной награды удостоены народные артисты СССР Кирилл Лавров и Олег Табаков, поэт и музыкант Александр Дольский и писатель Илья Штемлер. Такая же премия на прошлой неделе была вручена грузинскому художнику, литератору и режиссеру Резо Габриадзе — участнику Всероссийского театрального фестиваля «Пять вечеров» имени Александра Володина. Со всеми лауреатами был знаком Александр Володин, а бард Дольский однажды пел для драматурга свои песни в больничной палате. На церемонии был показан фрагмент из легендарного спектакля Георгия Товстоногова «Пять вечеров». (www.fontanka.ru)
18 февраля 2005 года в Центре современной литературы и книги было людно. Нет, Центр не может пожаловаться на отсутствие зрителей и слушателей (вот уже почти 8 лет не может), но особенно приятно, что представление первой поэтической книги вызвало такой интерес. Итак, Людмила Павлова, «Сумерки февраля».
«Случай» Людмилы Павловой, — как выразился автор предисловия к книге Валентин Бобрецов, — в известном смысле уникален… Она начала без обыкновенных юношеских «проб пера» — сразу «на полную катушку». И собравшиеся в Центре сразу поняли, что перед ними — серьезный, состоявшийся поэт. Людмила читала и стихи (жаль, что мало, но ведь книжка — первая, все еще впереди), и переводы. Соединение «магии звука» и «магии смысла» — пожалуй, первое, что пришло на ум, и, может быть, не только мне. По крайней мере, те дружеские долгие аплодисменты, которыми наградили Людмилу, показали, что слушатели не обманулись в своих ожиданиях. (Н. П.)
В последнее время имя Татьяны Алферовой часто упоминается, когда разговор заходит о современной петербургской прозе. Ее рассказы публиковались в «толстых» литературных журналах, а по повести «Неомифологический словарь» на канале «Россия» поставлен радиоспектакль. Но Татьяна еще и поэт, автор трех (а теперь уже — четырех) поэтических сборников. И 20 февраля 2005 г. в Центре современной литературы и книги состоялась презентация нового сборника Татьяны Алферовой «Перелесок».
Сама Татьяна назвала презентацию «конспиративной», исключительно потому, что вместить всех, пожелавших поздравить Татьяну, зал Центра не смог бы. Но самых близких друзей обмануть нелегко. Они точно знали, где и когда Татьяна будет «проставляться», и сочинили ей ни больше, ни меньше — «Фауста». И эта штука была посмешней «Фауста» Гёте.
Собравшиеся (среди них были замечены питерские поэты Вячеслав Лейкин, Александр Фролов, Вадим Пугач, Нина Савушкина и др.) внимательно прослушали стихи виновницы торжества и сделали вывод: Татьяна Алферова пишет не только настоящую прозу, но не забывает и о своей первой любви — поэзии. (Н. П.)
